Кинематограф, Театр — новые поступления

На крыше Детского музыкального театра в Москве – огромная скульптура Синей птицы, птицы счастья. Это самый большой музыкальный театр для детей в России. Создала его Наталия Сац, которая хотела, чтобы детям в нём было интересно и во время спектакля, и до его начала, и в антракте. Она придумала не только Детский музыкальный театр, но и детский театр как таковой. Театр, который сам по себе – чудо и приключение.

С 1979 года и по сей день книга Дэвида Бордуэлла «Искусство кино» является одним из самых продаваемых и самых уважаемых изданий по введению в историю и теорию кинематографа. Это большая базовая книга подойдет как начинающим исследователям кино и студентам киношкол, так и более опытным кинематографистам. Структурированное и красочное издание проводит читателя через все этапы кинопроизводства, все исторические периоды и жанры. Ключевые фильмы, легендарные режиссеры и артисты, основы монтажа и композиции – в этой книги есть всё, что необходимо знать о кино!

Овладейте искусством визуального сторителлинга. Если вы занимаетесь кинопроизводством, анимацией, рекламой, пишете сценарии или создаете игры, раскадровка – важнейший инструмент для воплощения ваших идей. В книге «Основы раскадровки» Дэвид Харланд Руссо и Бенджамин Райд Филлипс описывают главные техники создания эффектных профессиональных раскадровок. Авторы раскрывают такие важные темы, как визуальная интерпретация сценария, нумерация панелей, создание логически выстроенного и непрерывного повествования. Интервью с режиссерами и художниками, подробный анализ раскадровок от профессионалов, материалы для создания собственных панелей и упражнения для проверки знаний – все это и даже больше вы найдете в «Основах раскадровки». Предложенные в книге методики, инструкции и техники помогут вам перейти на следующий уровень мастерства в раскадровке.

Книга является теоретическим и практическим руководством по овладению культурой и техникой речи. Большое внимание уделено работе над прозаическим и стихотворным текстом, освоению стихотворной драматургии. Учебник иллюстрирован схемами. Авторами предлагается речевой тренинг, включающий упражнения по дыханию, голосу, дикции, орфоэпии и логико-интонационной закономерности устной речи. Учебник будет полезен студентам театральных вузов и всем тем, кто хотел бы научиться мастерству слова.

«Спасите котика! Всё, что нужно знать о сценарии хоррора» – новая книга из самой известной серии книг по сценарному мастерству. Джейми Нэш, сценарист («Крошка Молли», «З/Л/О 2») и писатель, делится опытом создания напряженной хоррор-истории на страницах и в кадре. 15 битов-сюжета, пошаговые техники, подводки к пугающим моментам, реальные примеры из культовых фильмов и упражнения для совершенствования ремесла. Вы узнаете, как работает тот или иной жанровый приём на примере культовых картин: – как выстроен внезапный испуг и удар по нервам аудитории с первых сцен в «Изгоняющем дьявола»; – ритм и паузы как двигатель напряжения – как зритель чувствует надвигающуюся угрозу без лишних слов в «Челюстях»; – искусство ложных пугающих моментов – как работают с ожиданиями зрителя без потери динамики в «Крике»; – как используют бытовую реалистичность и сверхъестественные мотивы для достоверного хоррора в «Заклятии»; – как работают минимализм, документальная правдоподобность и сила идеи над бюджетом в «Ведьме из Блэр»; – атмосфера изоляции и психологическое давление на героя – как страх превращают в движущую силу сюжета в «Сиянии». В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

«Этика» Станиславского – это книга о нравственных основах актёрского мастерства. При жизни Станиславского книга так и не была дописана и издана, однако сохранились некоторые наработки, такие как «Из заметок об артистической этике и дисциплине», «Из заметок о театральном искусстве и др., которые и вошли в состав сборника. Идеи из «Этики» актуальны для современного театра и помогают создавать спектакли, которые глубоко трогают и вдохновляют зрителей. Честность и искренность в актёрской игре открывают путь к правдивому воплощению персонажей. Взаимное уважение и доверие между участниками процесса создают основу для плодотворных репетиций и успешных спектаклей. Ответственность перед зрителем побуждает осмысливать социальную значимость искусства. Следуя системе Станиславского, театры могут сохранять высокие стандарты и находить новые формы выражения, актуальные для общества. В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.