Литература 19 века — новые поступления

Николай Александрович Лейкин – в свое время известный петербургский писатель-юморист, журналист, издатель. Его популярность была колоссальной: «эпохой Александра III и писателя Лейкина» назвал конец XIX века поэт А. Блок. Лейкин начал печататься в 1860-х годах, обратив на себя внимание очерками из купеческого быта. С начала 1870-х годов он стал постоянным сотрудником «Петербургской газеты», куда почти ежедневно писал небольшие рассказы-сценки. С 1882 года Лейкин уже издавал собственный журнал – юмористический еженедельник «Осколки», к сотрудничеству в котором привлек молодого Антона Чехова, раскрыв его талант (позднее Чехов назовет Лейкина своим «крестным батькой» в литературе). Книга «Наши за границей» – одно из самых известных произведений Лейкина, только при жизни автора книга выдержала 24 издания! Это веселое повествование о поездке купца Николая Ивановича Иванова и его жены Глафиры Семеновны во Францию – на знаменитую Всемирную выставку в Париже, для которой была построена Эйфелева башня. По дороге героев ждут забавные приключения и всевозможные недоразумения. Лейкинский мягкий юмор по отношению к соотечественникам, отправившимся мир посмотреть и себя показать, и сегодня не утратил актуальности.

«Скорбь Сатаны» – мистический декадентский роман английской писательницы Марии Корелли, опубликованный в 1895 году и ставший крупнейшим бестселлером в истории викторианской Англии, теперь в новом современном переводе. Сатана ходит среди людей в поисках очередной игрушки, с которой сможет позабавиться, чтобы показать Богу, что может развратить кого угодно. Он хочет найти сложную цель. Того, кто сможет сопротивляться искушениям, но это не так просто. В очередной раз, когда молодой обедневший писатель размышляет о своем отчаянном положении, он замечает на столе три письма. Первое – от друга из Австралии, который разбогател на золотодобыче, он сообщает, что посылает к нему друга, который поможет ему выбраться из бедности. Второе – записка от поверенного, в которой подробно описывается, что он унаследовал состояние от умершего родственника. Третье – рекомендательное письмо от «избавителя от бедности», про которого писал друг из Австралии. Сможет ли он сделать правильный выбор и сохранить талант и душу?

«Дубровский» – образец повествовательной прозы Александра Сергеевича Пушкина, один из первых образцов русского литературного языка. Это история человека, обиженного богатым соседом и правосудием, и основана она на подлинном судебном деле. В то же время сюжет произведения во многом напоминает шекспировскую трагедию «Ромео и Джульетта». Какова жанровая принадлежность «Дубровского»? Что это – недописанный роман или почти написанная повесть? Почему Пушкин оставил практически готовый текст и начал работать над «Историей Пугачева» и «Капитанской дочкой»?.. Литературоведы до сих пор спорят об этом, а читатели – с удовольствием следят за похождениями молодого дерзкого дворянина…

Море не знает милосердия, не знает иной власти, кроме своей собственной. Молодой моряк Измаил присоединяется к экипажу китобойного судна «Пекод», которым командует капитан Ахав – человек, чья одержимость превратилась в маниакальную страсть, но который при этом обладает невероятной харизмой и убедительностью. И главной целью экипажа становится не обычный промысел, а погоня за легендарным Белым китом – чудовищным созданием, некогда покалечившим Ахава. Впав в безумие от ярости и жажды мести, капитан объявляет войну существу, столь же могущественному и непостижимому, как сам океан. «Моби Дик» – это работа всей жизни Германа Мелвилла, ставшая вершиной американской литературы. Это не просто захватывающий морской роман о приключениях, а бессмертная аллегория, эпическая сага о человеческой решимости и бесстрашном конфликте с судьбой. На протяжении почти двух веков история о Белом ките покоряет сердца миллионов читателей. Произведение поражает своим масштабом и философской глубиной, допуская великое множество прочтений и интерпретаций. Читатели возвращаются к нему снова и снова, находя в нем и непревзойденное мастерство повествования, и глубокие размышления о человеческой природе, свободе и судьбе, и энциклопедические знания о морском деле, и просто великую историю, способную навсегда остаться в памяти и сердце. Слушайте величественную историю о китобойном судне «Пекод», его одержимом местью одноногом капитане Ахаве и легендарном Белом ките-убийце в мастерском исполнении Алексея Багдасарова.

Юный красавец Дориан Грей приезжает в Лондон и окунается в бездну низменных страстей и преступлений. Известный художник пишет портрет Дориана Грея, и молодой человек страстно влюбляется в собственное изображение – ведь оно навек сохранит красоту юности! Однако выходит иначе: порочные страсти не оставляют никакого следа на юном лице Дориана, зато портрет страшно меняется с каждым новым преступлением своего хозяина – ведь душа Дориана Грея, воплощенная в портрете, становится все более порочной и растленной…

Роман «Скорбь сатаны» стал хитом своего времени. За пару месяцев после выхода в 1895 году были проданы десятки тысяч экземпляров. А когда его впервые публиковали на русском, издатели допустили ошибку: перепутали автора и приписали книгу Брэму Стокеру. Одаренный, но бедный писатель Джеффри Темпест неожиданно получает огромное наследство и влиятельного покровителя – загадочного князя Лючио Риманца. Деньги, слава, власть – все оказывается в его руках. Но Джеффри понимает, что постепенно теряет свой талант. Что он выберет: богатство или гениальность? И кто скрывается за личностью его нового друга?

Книгу очерков «Записки из Мертвого дома» Ф. М. Достоевский написал вскоре после возвращения с каторги. Это уникальный документ, включающий рассказы о судьбах реальных заключенных, которых писатель встречал на каторжных работах, множество характерных выражений и поговорок, услышанных им из уст арестантов и солдат. Но это и глубокое философское произведение выдающегося мыслителя, главной идеей которого выступает Свобода как необходимое условие человеческого существования. «Несмотря ни на какие меры, живого человека нельзя сделать трупом», – утверждает автор «Записок из Мертвого дома».

Вот уже более ста лет роман «Овод» волнует многие поколения читателей, но встречен он был по-разному. Пуританская Англия отнеслась к нему сдержанно. В Америке он вызвал бурю возмущения своим антирелигиозным характером, в России его восторженно приветствовали, в СССР он издавался миллионными тиражами и был включен в школьную программу. Не случайно название романа: оно отсылает нас к Сократу, принявшему смерть за свои убеждения. Главный герой Овод, подобно греческому мудрецу, остается верен идеям, вдохновлявшим его с юности. Овод – это интернациональный тип революционера. В разные эпохи, разными обществами роман воспринимался неоднозначно. Сегодня он вновь может найти своих поклонников.

В книге о приключениях Тома Сойера писатель с большим мастерством нарисовал жизнь американского провинциального городка 40-х годов XIX века. Благодаря напряженному сюжету и блестящему юмору эта книга горячо любима читателями всего мира.

Студия «МедиаКнига» представляет культовую эпическую аудиокнигу знаменитого французского писателя, мастера исторического романа, кавалера ордена Ордена Почётного легиона – Виктора Гюго – «Отверженные», которая была неоднократно экранизирована и переведена на большинство языков мира. Сам Виктор Гюго является одним из самых издаваемых во Франции авторов художественной литературы – его произведения вошли в историю и стали бессмертными памятниками литературного достояния. Общий тираж изданных книг писателя превышает 100 000 000 экземпляров. Части романа «Козетта» и «Гаврош» входят в список дополнительной литературы для 5, 6, 7, 10 классов. Аудиокнига озвучена популярным артистом театра и известным актером Владимиром Голицыным. «Отверженные» по праву считается главным и одним из лучших произведений автора. Сам Гюго придерживался революционных и антимонархических взглядов, поэтому в своем произведении он изобличал такие перекосы в развития общества, как концентрация благ в руках небольшой прослойки богатеев и нищенское существование большинства людей. Идея книги пропитана изображением лишений, страданий людей, неизбежности их судьбы, необходимости борьбы за достойную жизнь. Ярким примером и главным героем книги является бывший каторжник Жана Вальжан, который по мере развития романа становится олицетворением благородства и самоотверженности, и его антипод инспектор Жавер олицетворяющий жестокую и неумолимую власть. На счету Владимира Голицына более 19 ролей в фильмах и сериалах, в том числе «Довод», «Ивановы-Ивановы», «Челночницы», «Отель Элеон», «Викинг», «Перевозчик», «УГРО. Простые парни», «Москва. Три вокзала», «На игре», «Аванпост» и др. Слушаем, лайкаем, активно комментируем! ) © & ℗ ООО «МедиаКнига», 2021

«Пиковая дама» – мистическая повесть Александра Пушкина о молодом инженере, одержимом идеей разбогатеть. Произведение сочетает в себе элементы готической прозы, психологической драмы и философской притчи . В центре сюжета – история о том, как жажда наживы может привести к трагическим последствиям. Повесть исследует темы человеческой алчности, рока и судьбы, а также цену, которую приходится платить за исполнение желаний. Это одно из самых известных прозаических произведений Пушкина, которое позже стало основой знаменитой оперы Чайковского.

Российская актриса театра, кино и дубляжа, продюсер Равшана Куркова родилась в актерской семье и уже в двенадцать лет сыграла свою первую роль в философской артхаусной ленте «Тайна папоротников». Получила филологическое образование, работала на телевидении редактором и помощником режиссера, но вскоре поняла, что хочет построить актерскую карьеру. Посещала лекции Высших режиссёрских курсов, изучала актёрское мастерство в Щепкинском театральном училище. Куркова воплотила на экране более пятидесяти ролей. Зрители помнят ее по фильмам «Про любовь», «Детки на прокат», сериалам «А у нас во дворе…», «Барвиха», «Влюбленные женщины». Равшана служила в московском театре «Практика», а в иммерсивном спектакле-триллере Максима Диденко «Чёрный русский» сыграла главную роль. Кроме того, актриса сотрудничала с известными брендами в качестве модели, снималась в клипах популярных музыкальных групп. Свой голос Куркова подарила новой аудиоверсии книги Джейн Остин «Гордость и предубеждение». История, знакомая нам со школьной скамьи, в исполнении Равшаны звучит совершенно иначе. Старая добрая классика заиграет новыми красками. Отличный повод еще раз погрузиться в непростые отношения Элизабет Беннет и мистера Дарси, пройти с ними путь от отчуждения к любви, открыть для себя новые грани признанного шедевра мировой литературы.

«Таинственный остров» – роман-робинзонада французского писателя Жюля Верна. Книга представляет собой продолжение известных, произведений Жюля Верна «Дети капитана Гранта» и «Двадцать тысяч льё под водой». В ней рассказывается о событиях, происходивших на вымышленном острове, куда забросило на воздушном шаре несколько человек, бежавших из Америки в результате Гражданской войны. Основные персонажи – пятеро американцев, которые оказываются на необитаемом острове в Тихом океане, в Южном полушарии. Благодаря умению и находчивости инженера Сайреса Смита и помощи таинственного доброжелателя они успешно обосновываются на острове.

В романе «Мэнсфилд-Парк» Джейн Остин рисует картины жизни английских буржуа, давая представление об их взаимоотношениях, о морали и нравах, эгоизме и своекорыстии провинциального дворянства и духовенства. Цепь их нелепых поступков и действий, основанных на честолюбии и денежном интересе, напоминает бесконечно кружащуюся карусель. Лишь появление главной героини романа, Фанни Прайс, ее честность, доброта и бескорыстие помогает внести разумное течение в этот хаос всеобщего несогласия. В книге использованы классические иллюстрации Чарльза Эдмунда Брока.

В основе всего творчества французского писателя Гюстава Флобера (1821–1880) лежит непримиримый конфликт и несоответствие внутреннего духовного мира человека с окружающей действительностью. В своем известнейшем романе «Госпожа Бовари» Гюстав Флобер дает жесткий психологический анализ главной героини Эммы Бовари, живущей в надежде заполнить внутреннюю пустоту и неспособной противостоять пошлости и жестокости мира.

«Фауст» – философская драма, которая считается главным трудом Иоганна Вольфганга фон Гёте, шедевром немецкой и мировой литературы. Талантливый учёный, Фауст заключает сделку с дьяволом, обменяв свою душу на безграничные знания и мирские удовольствия.

Великий Гюго построил свой «Собор Парижской Богоматери» из образов и слов, он даровал нам удивительную возможность утолить жажду времени, воплощенную в камне, постичь смысл собственного немого изумления перед лицом застывшего совершенства – на примере живых страстей, движимых противостоянием добра и зла к неизбежному обращению в прах.

«Был прекрасный июльский день, один из тех дней, которые случаются только тогда, когда погода установилась надолго. С самого раннего утра небо ясно; утренняя заря не пылает пожаром: она разливается кротким румянцем. Солнце – не огнистое, не раскаленное, как во время знойной засухи, не тускло-багровое, как перед бурей, но светлое и приветно лучезарное – мирно всплывает под узкой и длинной тучкой, свежо просияет и погрузится в лиловый ее туман. Верхний, тонкий край растянутого облачка засверкает змейками; блеск их подобен блеску кованого серебра… Но вот опять хлынули играющие лучи, – и весело, величаво, словно взлетая, поднимается могучее светило. Около полудня обыкновенно появляется множество круглых высоких облаков, золотисто-серых, с нежными белыми краями. Подобно островам, разбросанным по бесконечно разлившейся реке, обтекающей их глубоко прозрачными рукавами ровной синевы, они почти не трогаются с места…»

Самый «книжный» и «литературный» роман Достоевского, написанный после возвращения из сибирской каторги. Это время не могло не повлиять на его идейно-художественную эволюцию. Он вынес из Сибири убеждение о трагической оторванности передовой русской интеллигенции от «почвы» и неверие в революционный путь преобразования русской действительности. В художественном переосмыслении писателя родилось всестороннее и глубокое исследование проблемы человеческого эгоизма, который существует как в «классическом» – хищническом и циничном – виде, так в неожиданных проявлениях: эгоизме жертвенной любви и эгоизме страдания. Выход из порочного круга классик видит в милосердии, любви и прощении, напоминая нам о вечных христианских истинах.

Художник – тот, кто создает прекрасное. Раскрыть людям себя и скрыть художника – вот к чему стремится искусство. Критик – это тот, кто способен в новой форме или новыми средствами передать свое впечатление от прекрасного. Высшая, как и низшая, форма критики – один из видов автобиографии.

Осенью 1830 года из-за эпидемии холеры Пушкин оказался в заточении в своем имении Болдино. За полтора месяца он написал пять повестей – пять «сказочек», «побасенок», как он сам их называл. Чтобы обмануть строгих цензоров и придирчивых критиков, Пушкин назвал автором повестей некоего Ивана Петровича Белкина, неизвестного сочинителя, к тому же безвременно ушедшего в мир иной. Повести легко прошли цензуру. Но так ли уж они наивны и безобидны, пусть судит читатель.

Комедия «Ревизор» (1836) – вершина творчества Гоголя-драматурга, в пьесе соединены критика российской общественной жизни XIX века, сатирическое изображение русских характеров и трагическое повествование о «заблудших душах» в преддверии Страшного суда.

«Первая любовь» – пронзительная повесть Ивана Тургенева о юношеском чувстве и взрослении. Шестнадцатилетний Владимир, оказавшись на даче, встречает прекрасную Зинаиду и впервые познаёт силу романтического влечения. Через историю первой влюблённости автор раскрывает сложность человеческих отношений, показывает, как наивные мечты сталкиваются с реальностью, а чистое чувство проходит испытание временем и обстоятельствами. Это произведение о взрослении души и о том, как первая любовь навсегда остаётся в сердце человека.

«Анна Каренина», один из самых знаменитых романов Льва Толстого, начинается ставшей афоризмом фразой: «Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему». Это книга о вечных ценностях: о любви, о вере, о семье, о человеческом достоинстве.

«Адвокат мистер Утерсон казался суровым, его лицо никогда не освещалось улыбкой; говорил он холодно, кратко, скупясь на слова и нередко подыскивая выражения. Чувств своих Утерсон не любил показывать. Он был высокий, худощавый, угрюмый, человек, но все-таки до известной степени привлекательный. Во время дружеских пирушек, в особенности же, когда вино приходилось по вкусу Утерсону, в его глазах мелькало что-то мягкое, человечное, что-то, никогда не проскальзывающее в его речах, но проявлявшееся не в одних молчаливых взглядах после обеда; чаще и сильнее выражалась мягкость адвоката в его поступках и образе жизни. Он был суров к себе; пил джин, когда бывал один, чтобы заглушить пристрастие к вину, и, хотя любил спектакли, в течение двадцати лет не переступил порога ни одного из театров. Зато Утерсон был очень снисходителен к другим; адвокат иногда почти с завистью говорил о силе духа, скрывавшейся в проступках людей, и вообще охотнее помогал падшим, нежели осуждал их…»